著：スタジオワーク

日本文芸社

1. 60テーマありますが、特に面白いとおもったテーマ（複数可）を教えてください。
2. テーマ6 身体を模して作られた、について。身体のパーツの形などで設計を考えたことはありますか？なければ、その考え方に可能性はあると思いますか
3. テーマ41 小さく縮めるのが好きな日本人　昔から小さなものにこだわる文化がある、と筆者は言っていますが、共感しますか？
4. テーマ48～51について　パッシブシステムで設計を考えたり、それで建築に魅力が生まれることが多いと思いますが、アクティブシステム、これから先のスマートハウスでも建築に魅力を持たせられるかどうか？(現代人はアクティブシステムに慣れすぎている？)

著：藤森照信

六耀社

・今までにどのような茶室(茶道、茶室的空間でも可)を経験してきましたか？どのような空間で、何を感じましたか？ 

・極大空間で形式的な書院造り、極小空間で自由な茶室、その二つを繋ぐ数寄屋造という変遷で、数寄屋造には賛否がありますが、それぞれどのようなに捉えましたか？ 

・将来自邸を建てるとして、茶室(茶室的空間)に手を出しますか？ 

・磯崎さんとの対談であったように茶室は公共空間たり得ないのでしょうか？ 

著：三浦 展

中公新書ラクレ

1. 本を読んで新たに知ったことや気づいたことがあれば教えてください。
2.  本書ではどのように住居場所が移り変わっていったか説明していた。家族や親戚が引っ越しをした経験があれば、そのきっかけやどのような理由でその場所を選んでいたのか教えてください。
3. レッチワースやレヴィットタウンなど計画的に開発された郊外と東京の山の手のように自然的に居住地が発展し開発が進められてきたという二つのパターンが本書で述べられている。建築に関わる者としてどのような開発が理想的であるか教えてください。
4. 郊外の未来について暗いシナリオになってしまうが著者はいくつかの可能性を提示している（コンパクト化や高密度化など）。これからの郊外の復活はあり得ると思うか。そう思う理由はなんですか？ 

著：隈研吾

ちくま新書

・この本では1994 年時点までの世界と、その時までの隈さんの姿勢が⾒れ、建築はハードだけではなく、その時代時代の思想だったり、哲学だったり、宗教観を反映したソフトでもあるとわかった。

では、現代の建築物はどういった思想なり、哲学や宗教観を反映しているのだろうか。現代っぽい建築とは何があるか。

それは何をあらわしていて、そもそも今はどういう時代なのか。

( 多様化、多層化、メタバースetc?)

・「主体」、「⾃⼰」、「普遍」やミケランジェロに対する「逸脱を指向する奔放な想像⼒」というワードや、普遍性獲得のための客観性としての幾何学の挿⼊などがしょうかいされていたが、わたしたちが話しやすいレベルまで下げると、「設計課題をやる際の、⾃分の回答の理論の部分と恣意の部分のバランス」みたいな話しにつながるのではないか。（プレゼンはある意味普遍性を伝えるというか）この理論と恣意性のバランスはよく悩む部分な気がするが、これに関してはどう考えているか。

参考：p.154,.184

・p.222「90 年代のスター建築家達が、ポスト構造主義の哲学者のフレーズを借りて唱えていた脱構築の建築家は、頭の中だけで考えたフィクションあるいはファッションにしか⾒えなかった。彼らは〜」で⽰されているような違和感抱えていたが、本書出版後は隈さん⾃⾝、地⽅にあししげく通うなど、⼤きな転換があったとあとがきにある。

p.224「⻄欧的な⼈間中⼼主義を脱却して、新しい、⾮⻄欧的な⼈間と物のネットワークを具現化しようとする試みだった」

⽊ルーバーで壁や屋根、内装や外装という分節や序列を超えて建築の全体を覆うのは隈さん流の脱構築の模索なのか。

隈さんの表層に⾃律した建築ボキャブラリやパタンを配置する⽅法論？はどう評価されるべきと思うか。

-1994: M2, 雲の上ホテル

1994-: 那珂川町⾺頭広重美術館, 東雲キャナルコートCODAN3 街区, サントリー美術館, 根津美術館以降

・p.10「ではいかなるムーブメントが、なにゆえに建築を否定しようとするのか。建築という制度のどの部分、どの特質

が否定されようとしているのか。」とあるが、実際にこのようなことを感じる場⾯はあるか。否定されるとまでは⾏かずとも、やりにくさや、⽴場の弱さを感じる場⾯はあるか。それはどんな場⾯で何が問題なのか。

( 国⽴競技場、万博etc)

・p.11「その概念を解き明かすことによってしか、建築をこの混乱から救出する道はないであろう。」とあるが、本書を通して結論が出された印象は（私は）ない。普遍性の獲得は⻑区にわたってできていないわけだし、なかなか難しそう。では、それ以外に結果として何がどうすれば、建築に携わる⼈はやりやすくなるのか。

・p.14「建築の定義ほどあいまいで、わかりにくいものも少ない」とあるが、⾃分⾃⾝の中での定義は？

「建築好き」とか「建築やっている」という⾔い⽅を聞くことがあるが、それは何を指すか。

著：長尾重武

文藝春秋

 1. 本書で取り上げられた「小さな家」の事例であなたが興味を抱いたもの、あるいは本書に載っている以外でもあなたにとって印象深い「小さな家」の事例はありますか？ 

2. 鴨長明が方丈庵を結んだ理由には度重なる災害や不運によって形成された彼の「無常観」があったという。現代においても自然災害や社会状況の影響により生活が脅かされることはあるものの、中世に比べればそういった危機に遭う頻度は低下しているといえる。また無常観は仏教と強く結び付いた観念であるが、現代は中世と比べれば仏教の影響力は小さくなっている。 

2.1. 率直に、あなたはこれまでに無常観のようなものを抱いたことはありますか？ 

2.2. 現代においても、また洋の東西を問わず「小さな家」「最小限住宅」といった住宅の形は関心を集めていますが、地域や時代によらず人が小さな家に惹かれる理由は何でしょうか？ また現代に特有の理由はあるでしょうか？ 

3. しばらく時間をとって、あなた自身あるいはあなたの身内が暮らす「小さな家」の在り方を考えてみましょう。スケッチや図面で表現しても構いません。 

※特に以下のような視点で 

・何を持ち込むか、それらをどう配置するか 

・どのように作るか 

・どんな場所に建てるか 

・何をして過ごすか 

・誰を招くか 

・設備、インフラはどうするか 

・恒久的な建物か仮設の建物か、あるいはそれ以外か 

.4. 　3.で考えた小さな家について意見交換をしましょう。話しながら書き足しても構いません。 

著：藤森照信

ちくま文庫

1. この本を読んで、初めて知った知識や印象に残っている話はありますか？
2. この本は、「建築学入門」というタイトルですが、藤森さんの視点から見た建築史「マイケンチク学」でもあったと思います。藤森さんの建築や考え方はどういうところが魅力的（他の建築家にはないもの）だと思いますか？
3. 皆さんの記憶の中で「懐かしい」と感じた建築や街並みはありますか？
   「P.257〜人は何故建物を求めるのか」では、建築は人の安定性、連続性に深く関係しており、人が「懐かしい建築」を確認したときにそこにその人の存在意義も確認していると述べられていて、「建築は懐かしさの最大の器」とも述べられています。
   実家や生まれ育った場所ではなくとも、建築に「懐かしさ」を感じることがあると思います。そのような建築のどの要素が「懐かしさ」を感じさせるのか、また、「懐かしい建築」をつくるために必要だと思うことを述べてください。
4. p.285「ニラハウスは使われた結果から言うと、竪穴式住居に対外空間が付加した姿になった」,P286「そして、最も好ましい付き合いは〜」最後の文章にあるように、「日本の住宅が対外空間を必要とする方向に再び向かっていくのか」についてどう思いますか？

著：光井 渉

市ヶ谷出版社

1　本書は教科書のような内容でしたが、初めて知った知識はありますか？ 

Ex.姫路城には１Fから６Fまで連なる通柱がある。(P.87) 

 2　好きな伝統木造建築とその理由 

Ex. 臥龍山荘、数寄屋造りで構成される3つの建築群 

 3　長く持つ建築を作るためにはどうすればいいか、建築以外の視点からでも可 

SDGsが謳われる昨今においても変わらずスクラップアンドビルドで建築を作っている日本ですが、現在の建築に使われる素材は多種多様でその耐久性も十分に備わっています。しかし木材をメインとした日本の伝統建築のほうが(特に本書で紹介された建築は)半永久的といってもいいほど建ち続けています。 

そこで双方における差は何でしょうか、経済的観点や管理、構法などの視点から今後長持ちする建築を作るために必要だと思うことを述べてください。 

 4　現代においても「間」は重要視されていると思いますか 

「日本建築の空間」という本では庇を「付加」、間仕切りを「隔て」と呼び、この付加と分割が日本建築の内部空間を発展させてきたと書かれています。そして、この付加と分割によって生まれる空間を私たちはなんとなく「間」と捉えたりするわけですが、現代の建築においては構法や宗教的な考えからは離れて自由に建築を作ることが出来るため、「間」を作るとき多くの場合は作為的になると考えます。そこで「間」は現代においても重要な空間であると思いますか？ 

5　日本人ってなんで掘立柱にこだわっていたと思いますか 

著：坂牛卓

中公新書

１．これは知らなかった、面白いな、と思った箇所はありますか。 

 ２．建築学科で何勉強しているの？と言われたらどう答えますか。 

 ３．この本では「見る」を導入として建築を話しています。みなさんは建築を専門的に学んだことのない友人等と建築の話になるとすれば、この本の中でどのトピックになると思いますか。 

 ４．先日国際ワークショップで東京の都市問題を皆さん調べたと思います。第三部では社会論－建築の活かし方として社会と建築の関係が論じられていました。ワークショップを通じて社会、特に都市に対して思ったことはありますか。 

 ５．「お金さえあればまあ賞味なんでもできるよね」に象徴させるように、実際の建築が建つかどうかは現実の制度や仕組みに左右されるところが大きいと思います。そこでフィジカルなものが持つ価値を伝えて、自分の思う良いプロジェクトを実現していくためにはどうすればいいでしょうか。 

著：菊竹清訓

彰国社

議題

1. 目に見える秩序として素材について語られている。
   設計における素材の立ち位置はどこにあるか。
   初めから決定されているのか、作りたいものに従属して現れてくるのかなど
2. 目に見えない秩序として環境をつくる設備について語られている。ここでは建築の環境を操作するものとして設備に重点を置かれているが、現代ではsuepなど環境について取り組み、武田清明さんなども内部の環境について扱っています。一方で石上純也や生物建築などの異なる環境の扱い方もあると思いますが、あなたは環境についてどのように考えていますか？
3. どのような建築を美しいと思いますか？
   丹下健三「美しきもののみ機能的」
   菊竹清訓「機能のないものが美しい」
   表現できなければ美しいと思ったものでも
4. 設計するにあたり、何から考えて、何を目標にしますか？
   必ずしも、か、かた、かたちに乗っ取っていなくて構いません。もし、か、かた、かたちが発生する場合、設計における「かた」の立ち位置はどこにありますか？
5. 菊竹清訓はメタボリズムという思想を持ち設計を行なっているとはなしているが、自身のつける建築、手法を振り返り、自身はどのような思想をもとのに建築をつくるのか。すぐに思いつくものでも無いと思うので、似ている思想を持つ者を挙げて話していただければと思います。

著：長坂常

鹿島出版会

議題

1. ここにのっている長坂さんの建築はどういうところが魅力的(他の建築家にはないもの)だと思ったか。
2. 6人の寄稿がありますが、前半の3人の寄稿は主に《奥沢の家》についてだったと思います。特に共感したところ、分からなかったところを共有したいです。
3. 続けて、後半3人の寄稿は主に《Sayama Flat》についてだったと思います。特に共感したところ、分からなかったところを共有したいです。
4. b面、a面って結局何だったのか、各々の理解を聞かせてください。(浅子さんがp.160で表と裏、とも表現しているが…)最初に長坂さんが「この本で取り上げるプロジェクトは～b面である」「b面を体系化して、その価値を皆に理解させられた時～」と言っていたので、みんなの意見を聞きたいです。